[電影] 逆光飛翔，淡一點，卻更深刻

在某次電影前的預告片
留下很深刻的印象
所以剛上映就走進戲院去

劇情簡介

原本看似平行的兩人，
看不見的鋼琴男孩裕翔，與想跳舞的女孩小潔
平行線交錯之後，畫出兩條更美的弧度

看似互補的關係
裕翔在小潔的帶領下，體驗不同的世界
而小潔被裕翔溫暖又勇敢的心影響著，試著追求自己的夢

我非常喜歡，整體畫面上
看起來飽和度沒那麼高，所以減少了尖銳增加了柔軟的視覺感

電影中使用大量的特寫
尤其是臉部，捕捉演員扣除掉肢體語言外，
最純摯的表情，最真實的情緒
不管是沉思、哭泣、靜默…

[電影] 逆光飛翔，淡一點，卻更深刻

另外還有手部特寫的使用
傳達看不見的裕翔，在面對世界時
“摸”索的感觸
帶著觀眾用視覺跟著裕翔的”觸覺”一起體驗
當然還包括彈琴的手，那是裕翔最重要的特點

而電影中最重要的元素之一”舞蹈”
不管是女主角張榕榕還是舞蹈大師許芳宜
在手部延伸、表情、情緒上
在特寫鏡頭的使用上讓人更能進入舞蹈中傳達的情境

其中我特別喜歡導演在某些時候
手持鏡頭的運用
有一種貼近真實的紀錄片的味道

另外在光影的運用上，我覺得是一場很精彩的視覺饗宴
就像片名所呈現的
我們看到了許多逆光、光暈的點綴

光線流動的運用
以及鏡子、鏡面反射的使用
也讓畫面看起來很有層次感

而演員的部分，只能用貼近真實來形容
張榕榕在特寫的框框中，
只用臉部表情精湛地演出我個人很喜歡的那場哭戲
而李烈媽媽，也一如高度期待的演來非常深刻
在每一幕我以為會有眼淚的時刻
她用堅強的表現來取代，更加動人

不管是主角或配角，我看來，捨棄咬文嚼字的文采
用生活化的語氣，也可以創造經典的詞句

“你如果不試的話，怎麼知道自己能做到多少”

“如果對喜歡的事情沒辦法放棄，
那就要更努力的讓別人看到自己的存在”

“不比賽，別人就看不見我嗎？”

看完之後覺得，由黃裕翔來演黃裕翔
真的是最恰如其分，更呈現出難能可貴的真實情感
讓我在觀看時更入戲，也真正看見他的故事

在感人的情節中，沒有用眼淚而是用勇敢去鋪陳
因為感受到故事中的勇氣與親情，而唏哩嘩啦的落淚

在一片吸鼻涕聲中，總是可以在眼淚還沒乾的時候
適時來個親切的笑點，是配角們的功勞
也是導演在節奏上的掌控
[電影] 逆光飛翔，淡一點，卻更深刻

除了光影交織的美麗畫面外
聲音的細節處理很細膩
特意放大某些細微的聲音
敲玻璃杯的聲音，清脆的表現出好心情
拍打置物櫃的重擊，代表憤怒
讓我們一起”聽見”裕翔關注的世界

而最後一段在裕翔的彈琴聲、SuperMusic的節奏、音符中
與張榕榕情緒奔放又壓抑交會出的舞姿
將視覺與聽覺拉到最高潮

最後，我最喜歡表演中
忽然關上燈那段

所有人都停住、愣住
唯有裕翔仍靜靜的專注的彈奏著

因為在面對黑暗時，我們仍然懼怕、依然摸索
但裕翔，早已戰勝黑暗

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上映的戲院好像不多，有點可惜
希望更多人可以看到這部電影